Hardhouten vloeren in OC Laminaatvloeren zijn eenvoudig zelf te leggen

Ik weet niet zeker waarom er een trend van 12-13 afleveringen gaande is, ik heb vooral dit seizoen veel goede anime gezien, ze eindigen gewoon voortijdig. 12-13 afleveringen voelen niet echt als een seizoen, meer als een half seizoen. en bijna allemaal hadden ze geen problemen met bronmateriaal

(ironisch genoeg had een anime die ik zag zonder LN of WN en was gebaseerd op videogames of visuele romans met meer afleveringen 24-50)

soorten anime die ik tegenkwam:

heeft bronmateriaal, WN, LN, zelfs Manga, om de een of andere reden in plaats van alleen de anime-afleveringen te vergroten, probeert zoveel mogelijk in die 12 afleveringen te passen, eindigt met een puinhoop d.w.z. arifureta shokugyou de sekai
heeft om de een of andere reden bronmateriaal, in plaats van die 12-13 afleveringen op een voordelige manier te gebruiken, ervoor kiest om het verhaal heel langzaam voort te zetten en wat opvullingen in te voeren, waardoor de anime voortijdig eindigt

(Ik moet dit een beetje verder uitleggen, series als overlord seizoen 2, maou sama retry, opm seizoen 2, dodenmars, ze eindigen zo voortijdig dat het erg onbevredigend is voor het publiek, het probleem is het feit dat de meeste van deze shows zullen niet één stuk zijn, noch zijn ze consistentie, ze gaan in een pauze van 1-2 jaar, dan worden ze misschien later niet eens opgepikt. we hebben het zien gebeuren met enkele andere succesvolle animaties in het verleden 2013-2014)

Gerelateerd: Waarom volgen veel anime de manga niet? Waarom worden ze meestal korter gemaakt ?. Waarom is het tegenwoordig zo zeldzaam om nieuwe, langlopende anime-series te zien?
Een mogelijke verklaring zou vraag en aanbod kunnen zijn, goede animaties met seizoenen die voortijdig eindigen of met cliffhangers hebben de neiging om veel meer fans te hebben die wanhopig wachten en nog een seizoen willen. Maar dat is slechts mijn mening over de kwestie en ik heb geen feiten om dat te ondersteunen
Er is niets "recents" aan deze trend; series die vroeger ofwel voortijdig werden beëindigd, of door een gat vol afleveringen gingen die het publiek uiteindelijk zouden wegjagen. Het is aantoonbaar beter om een pauze te nemen en terug te keren naar een lopend pand dan het door het vulmiddel te slepen totdat iedereen is afgesteld.
In sommige opzichten is het een geval van overlevingsvooroordeel - het antwoord op "Hoe komt het dat er tegenwoordig niet zoveel langlopende shows zijn in vergelijking met toen Naruto en One Piece begonnen?" is "De shows van toen die niet Naruto en One Piece waren, duurden niet lang, dus je herinnert je ze niet meer, en de shows die nu lang zullen duren, hebben geen kans gehad om lang te draaien."
Heck, kijk terug naar de jaren 90 en je zult een aantal OVA's zien die probeerden ongelooflijk lange mangaseries aan te passen in 3 afleveringen (bijv. Video Girl Ai, dat iets vreemds beslaat zoals de delen 1, 2 en 10 van de manga), of shows die een pilot kregen en daarna werden ingeblikt (bijv. Dragon Half, die ongelooflijk lang duurde als een manga, maar waarvan slechts 2 afleveringen waren gemaakt).

^{Bij het zien van 'deze dagen' in de vraag voel ik me al oud ... dit is al een hele tijd het geval.}

Het korte antwoord

Simpelweg omdat het al een tijdje zo is en de industrie hun praktijken heeft geregeld om mee te gaan met de schema's van de omroep om de winst te maximaliseren.

Het lange antwoord

Opmerking: veel van mijn input hier is simpelweg gebaseerd op jarenlang anime kijken en de industrie, dit zijn mijn persoonlijke observaties bezaaid met redactionele input die ik ook door de jaren heen heb gezien.

Een goed inzicht in hoe het productievolume van anime in de loop der jaren is verwerkt, komt van Justin Sevakis '(inmiddels opgeheven) ANN Q & A-hoek Answerman terug van 2013 en opnieuw in 2016 (bedankt ahiijny)

Scott vraagt: Iets wat me onlangs is opgevallen, is dat het veel, veel gebruikelijker lijkt om shows te zien die slechts één cour of split-cour zijn in plaats van twee of meer cursussen in vergelijking met een decennium of zo. Waarom is dat?

Toen de meeste anime daadwerkelijk werd uitgezonden tijdens de uren dat mensen wakker waren en tv-netwerken daadwerkelijk betaalden voor de eer om ze uit te zenden, was tv-anime verschuldigd aan zijn sponsor. Dit was vaak een speelgoedbedrijf, of een snoepbedrijf, of zelfs een platenlabel. De sponsor zou vooraf een grote som geld inzetten om de show te produceren, en de animeproducent zou het halen, vaak door de producten van dat bedrijf in de show zelf te integreren.

Deze manier van zakendoen, waarbij al dat geld vooraf was gegarandeerd, reageerde erg traag op de marktkrachten. Sponsors wilden hun branding zo lang mogelijk verspreiden, dus natuurlijk wilden ze een langlopende show steunen die de tand des tijds zou doorstaan. Maar als de show bombardeerde, en dat gebeurde vaak, dan was de doorlooptijd voor het maken van anime zo lang dat het werk al in het tweede of zelfs derde seizoen was begonnen voordat iedereen besefte dat ze een grote oude blindganger in handen hadden. De sponsor wil zich misschien terugtrekken en stoppen met het verspillen van hun geld, maar met zoveel van het werk dat al is gedaan, zouden ze nog steeds moeten betalen om maanden aan anime af te maken die niemand zou bekijken. Het was een enorme verspilling van geld.

Nu anime 's avonds laat de norm is, behandelen de tv-zenders de shows als infomercials, en de productiecomités die ze maken, zijn vooral geïnteresseerd in de verkoop van dvd's en personagegoederen. Omdat de meeste tv-anime nu in wezen verheerlijkte OAV-series zijn, hebben de producers niet langer de behoefte om een show belachelijk lang te plannen zonder te weten of het een hit wordt. Dus op deze manier plannen ze shows per seizoen, wachten tot ze worden uitgezonden en kijken of ze toeslaan. Als ze toeslaan, DAN doen ze een tweede en derde seizoen. Het is op die manier gewoon een stuk minder verspilling.

Dit geldt nog steeds. Tegenwoordig hebben de vormen van deze sponsors de vorm van ~~fidget draaiende kwade meesterbreinen~~ productiecomités en de schema's veel strakker gecontroleerd door netwerken er deel van uit te laten maken. Veel anime wordt tegenwoordig op deze manier geproduceerd sinds het begin van het millennium. Uw Arifureta voorbeeld is gemaakt door een commissie bestaande uit Overlap (Mixed Media planning en publishing), Hakuhodo DY Music and Pictures (Productie en distributie), FuRyu (Games en multimedia-inhoud), AT-X (Broadcaster), Sony Music Solutions (Sound), Tora no Ana (detailhandelaar), Bandai Namco Arts (animatie) en Bushiroad (promotieartikelen, enz.) De dingen tussen haakjes zijn slechts een gefundeerde snelle gok van wat elk feest zou brengen.

Waarom productiecommissies? In één woord: diversificatie. Anime op zich is geen recept voor winst, dus het is beter om het risico van investeringen tussen een aantal bedrijven te dragen als een titel mislukt. Ook het hebben van bedrijven die gespecialiseerd zijn in veel verschillende dingen, zoals muziek, speelgoed maken, gieten, enz. Brengen expertise uit vele gebieden bij elkaar om samen te komen tot wat zij een "Mediaproject" noemen. Dit model heeft zijn voor- en nadelen, maar het heeft de neiging om de commissie te bevoordelen. Sakuga-blog heeft er een mooi artikel over.

Nu we dit weten, terug naar lengtes van cursussen voor series.

Wat de productie in cours op tafel brengt, is meestal stabiliteit en risicovermindering. Als Arifureta is echt een flop, economisch gezien zal de commissie waarschijnlijk hun verliezen verminderen en het project niet verlengen voor meer mixed media-projecten en verder gaan. Proberen middelen vrij te maken voor een langdurige serie met een hoge risicofactor zou vanuit economisch oogpunt dwaas zijn.

Maar sommige bedrijven hebben werken waarvan ze vertrouwen hebben in hun potentieel of voldoende financiële steun om series te maken die langer zijn dan 1 cour. Kodansha had er bijvoorbeeld behoorlijk wat vertrouwen in Tensura vorig jaar om er een back-to-back 2-cour-serie van te maken met genoeg overgebleven content voor een ander seizoen in 2020 als het goed zou gaan. Van wat ik heb gezien, deed het dat zeker. Opperheer, Een punchman, enz. bevinden zich in een vergelijkbare boot, en door het in cursussen te verdelen, krijgen de commissies de flexibiliteit om anime die het slecht doet te laten vallen of gewoon door te gaan met het maken van meer met wat tijd ertussen om mediacampagnes terug te verdienen en opnieuw te starten, animators tijd te geven, evenementen te plannen, enz .

Natuurlijk zijn er andere factoren die van invloed kunnen zijn op de lengte van anime, zoals hoe sommige commentatoren vraag en aanbod noemden, wachten met het inhalen van bronmateriaal of zelfs juridische kwesties, maar ik denk dat de commissie / cour-structuur de belangrijkste reden hiervoor is.

2 Er is hier ook nog een Answerman-bericht over dit onderwerp: animenewsnetwork.com/answerman/2016-09-26/.106891
1 Goede vangst, ik wist dat er dingen in zijn columns stonden, maar wist niet meer dat hij dit meer dan eens had beantwoord.