Van Slang - Ben jij mijn YAAR? - Snelle opmerkingen over contentlokalisatie - niet #shorts over vertalingen
Ik ben veel forums en fansites van verschillende anime tegengekomen. Het lijkt erop dat van de 300 miljoen mensen in Amerika er een enorme markt is voor anime, met name in de gaming- en streaming-industrie (zoals blijkt uit de JRPG's en Hulu / Netflix met specifieke anime-secties).
Waarom worden er niet meer anime die niet voor tweede seizoenen in Japan worden verlengd, naar Amerika gestuurd voor investering en voortzetting?
Opmerking: ik begrijp het wanneer een anime wordt afgebroken omdat de manga niet wordt geschreven. Kan tegelijkertijd het IP-adres van een auteur niet worden gekocht en omgezet in een Amerikaanse anime?
5- Je vraagt dit alsof het niet gebeurt, maar Sailor Moon Crystal en Dragon Ball Super zijn beide in wezen alleen gemaakt voor westerse fans, en er zijn een handvol andere voorbeelden. Als je je afvraagt wat minder populaire shows zijn, vind ik het onwaarschijnlijk dat een werk dat slechts matig succesvol was in Japan, een grote westerse markt zou hebben.
- @LoganM ** Ik vind het onwaarschijnlijk dat een werk dat slechts matig succesvol was in Japan, een grote westerse markt zou hebben. ** Rosario + Vampire is geannuleerd door het netwerk (Gonzo) en er is een petitie ingediend om het voort te zetten. 28k + handtekeningen zijn toegevoegd. Ik vind het moeilijk te geloven dat een kijkerspubliek met bijna 30.000 mensen dat een petitie zou ondertekenen, geen goede zakelijke beslissing is. ALS je zelfs maar 20k aan dvd-series verkoopt voor $ 20 per stuk (ik schat 3 cd's voor 12 afleveringen), kijk je naar $ 1,2 miljoen, genoeg om al je uitgaven en dergelijke te betalen, zelfs exclusief merchandise of advertenties ...
- Je onderschat de kosten van het maken van een anime, zie anime.stackexchange.com/questions/4175/…. Op basis van die cijfers zou een seizoen van 12 afleveringen meer dan 1,2 miljoen USD kosten. Bovendien zijn die cijfers bijna een decennium oud en zijn de kosten sindsdien enigszins gestegen.
- Niet alle 300 miljoen zijn anime-fans, en ze zijn ook niet bereid om iets te kopen dat je gewoon naar ze toe gooit, alleen maar omdat het uit Japan komt.
- @LoganM Zoals ik al zei, gebruikt dat ZEER conservatieve cijfers die niet eens BEGINNEN om alle manieren te verklaren waarop de anime geld zou verdienen. Ook de nummers die u hebt gekoppeld GAAN OP YEN niet in dollars (hoewel het per aflevering gaat). Dus je zou kijken naar wat je hierboven hebt verkocht als winst uit merchandise, advertenties, verdere verkoop, enz.
Het zal misschien een verrassing voor je zijn, maar de anime die je doorgaans bekijkt, wordt niet als mainstream beschouwd in het land van herkomst, tenzij je natuurlijk naar shows kijkt die zijn gemaakt voor kinderen en gezinnen.
In feite zijn de meeste anime die de internationale gemeenschap consumeert wat men "late night anime" noemt. De algemene kijkcijfers voor deze tv-series zijn zo laag dat de gemiddelde Japanner ze waarschijnlijk nooit heeft gezien. Met andere woorden, ze zijn heel niche. Om de lage waardering en het lage aantal kijkers te compenseren, verdienen dit soort anime meestal geld met de verkoop van Blu-ray, dvd's en andere merchandise.
Omdat het aantal kijkers laag is, is het budget voor het maken van anime ook vrij laag. Volgens insiders uit de industrie is het gemiddelde budget voor een serie van 1 cour en 13 afleveringen ongeveer $ 2 miljoen USD.
Het lage aantal kijkers van deze anime is het resultaat van een aantal factoren, waarvan de meest prominente culturele is. Als u niet weet hoe de dingen in Japan werken, wordt van kantoorpersoneel verwacht dat ze regelmatig 12-uursdiensten draaien; studenten krijgen ook grote hoeveelheden werk toegewezen (bovenop eventuele clubverplichtingen) en krijgen alleen vakantie en zondagen. Met al dit werk, wie heeft er tijd om laat op te blijven om nachtelijke anime te kijken?
Je hebt waarschijnlijk gelijk, buitenlandse investeringen in deze producties kunnen deze producties zeker nieuw leven inblazen. Helaas is de waarheid een beetje ingewikkeld. Zoals je misschien wel weet, zijn alle anime (met uitzonderingen zoals het Noitamina-blok) veredelde infomercials om niet alleen manga, games en uitgeverijen van lichte romans te promoten, maar ook muziekproductiebedrijven (wie denk je dat daar winst uit bestaat? OP en ED's?), En algemene productadverteerders zoals Pizza Hut en Lawsons. Productadverteerders zoals deze geven niets om verkopen, ze proberen zichzelf aan jou te verkopen in tegenstelling tot de anime.
Dergelijke promotie- en advertentie-deals vallen meestal niet op als het gaat om internationale markten. Als je je de Pizza Hut-verwijzingen in Code Geass herinnert, hebben de Amerikaanse versies ze vervaagd. De exacte reden werd nooit expliciet vermeld, maar aangezien Pizza Hut Japan in eigen land zo'n overheersende sponsor was (zoals in Japan), is het mogelijk dat de onderhandelingen mislukten toen Bandai onderhandelde met de Amerikaanse entiteit Pizza Hut. Ondanks dat ze dezelfde naam en hetzelfde merk delen, zijn Pizza Hut in Japan en Pizza Hut in de VS afzonderlijke en verschillende entiteiten met hun eigen idealen over zakendoen.
Bovendien zijn lokalisatierechten om een show te licentiëren niet goedkoop en bevatten deze vaak geen mechanische licentie om de muziek te gebruiken. De meeste van deze licentiekosten worden vooraf betaald en als een serie succesvol genoeg is, moeten royalty's worden betaald aan de oorspronkelijke productiecomités (die kan variëren van 20 tot 30%). Dit maakt dingen een beetje onbetaalbaar om gewoon wat dan ook mee te nemen, dus lokalisatiebedrijven moeten kieskeurig zijn, zodat ze een product kunnen trekken of op zijn minst zelfs kunnen trekken.
Zonder echte producten om te verkopen, zijn de winstgevende mogelijkheden om in nieuwe anime te investeren klein. In 2013 bracht de anime-industrie in Japan meer dan $ 2,03 miljard USD op van het Japans en internationale markten gecombineerd. In 2014 verdiende de Japanse manga-industrie alleen al in Japan meer dan $ 2,3 miljard USD. In Japan werkt de symbiotische relatie tussen anime en manga vanwege de bestaande infrastructuur en relaties. In de VS is alles echter versnipperd, wat de coördinatie tussen distributeurs des te moeilijker maakt.
Wat betreft de studio, ze verkopen niet de distributie- en merchandisingrechten van een IP die niet langer wordt gedistribueerd. Waarom zouden ze? Als je dat doet, vertel je in feite de fans dat je dit product verlaat, wat hun respect voor het bedrijf en zijn producten zou kunnen verminderen. Soortgelijke dingen zijn in het verleden gebeurd, zoals bij Macross en Robotech. Hoewel er een aantal goede dingen uit een dergelijke affaire voortkwamen (zoals het Amerikaanse publiek bewust maken van het type animatie dat bekend staat als anime), waren er ook enkele nadelen (Macross kan nooit officieel in de VS worden uitgebracht zolang Harmony Gold bezit de rechten). Wat te zeggen heeft, de eigenaar van het IP-adres zal de serie later niet opnieuw opstarten, zoals ze deden Sailor Moon Crystal, Dragonball Super, of Osomatsu-san? Voor beter of slechter houden de respectieve IP-eigenaren vast aan de rechten van hun respectieve IP's om de integriteit van de serie voor zichzelf, de makers en voor de fans te behouden. Waarom zou u iets verkopen dat uw mensen maanden en jaren hebben gezwoegd om aan een aantal vreemden toezicht te houden om te doen wat ze willen? U heeft niets te zeggen als u het recht op uw IP verkoopt. Wie zegt dat Amerikaanse bedrijven de visies en het idee van de oorspronkelijke makers en fans zullen respecteren?
Maar niet alles is grimmig. Er is gesproken over joint ventures met Japanse bedrijven om te investeren in anime voor de internationale markt.
Streaming video-distributeur Crunchyroll en het Japanse handelsbedrijf Sumitomo Corporation maakten donderdag bekend dat de twee bedrijven een joint venture oprichten die gaat investeren in de productie van anime voor de internationale markt.
Die joint venture, waarvan de naam van de entiteit en de omvang van de investering niet zijn bekendgemaakt, zal deelnemen aan de productiecomités van anime-titels die vervolgens door Crunchyroll worden verspreid.
Sumitomo Corporation is een van de grootste algemene handelsbedrijven in Japan (sougou shousha). De mediadivisie verdeelt inhoud voor kabeltelevisie, terrestrische omroepen en bioscopen. In de afgelopen jaren heeft het de investeringen in creatieve inhoud verhoogd.
In februari werkte Sumitomo samen met het Japanse mediabedrijf Imagica Robot Holdings en het publiek-private Cool Japan Fund om SDI Media over te nemen, een in de VS gevestigde leverancier van diensten voor ondertiteling, vertaling en nasynchronisatie.
Volgens het persbericht heeft Crunchyroll 700.000 betalende abonnees en meer dan 10 miljoen maandelijkse kijkers. Het rapport merkt op dat internationale distributeurs zoals Daisuki en Crunchyroll, evenals een aantal Chinese bedrijven, in toenemende mate deelnemen aan productiecomités.
Met de stijgende kosten van licentiekosten voor content voor overzeese distributie, kunnen contentproviders ervoor zorgen dat ze distributierechten verwerven door te investeren in productie in plaats van te concurreren en hoge licentiekosten te betalen. Anime! Anime! Biz merkt ook op dat het doel van Crunchyroll niet alleen het verwerven van rechten is.
Mede-oprichter en CEO van Crunchyroll, Kun Gao, noemt het toenemende belang van overzeese markten in de anime-industrie. Bij de oprichting van de joint venture wil het bedrijf fans vanaf het begin in contact brengen met de productie van anime. Met de joint venture kan Crunchyroll, dat traditioneel sterk is in Noord-Amerika en Europa, ook zijn distributienetwerk uitbreiden met Sumitomo, dat traditioneel sterk is in Azië.
Dit wil niet zeggen dat alleen Crunchyroll een dergelijke locatie nastreeft. Funimation en Netflix doen hetzelfde. Hoe goed deze nieuwe ondernemingen zullen aflopen, is een raadsel. Hoe goed zullen deze bedrijven internationale anime-fans kunnen bereiken, hoe goed begrijpen deze bedrijven de huidige internationale markt van anime en wat willen fans? De tijd zal het leren...
3- 1 "$ 2,02 miljard yen" is een verwarrende / onjuiste bewering.
- Voel je vrij om een bewerking in te dienen als je denkt dat er iets verkeerd is toegeschreven.
- Ik heb mijn vraag over de infrastructuur en moeilijkheden mooi opgelost. Geaccepteerd EN +1!
Laten we beginnen met het beperken van de bijvoeglijke naamwoorden "veel" en "enorm" in hun context. Ja, er zijn veel fansites die discussies over anime en manga bevatten, en streamingdiensten pikken er zeker meer op.
Maar dat doet niet betekenen dat de markt hiervoor groot is. Voor zover ik weet, is de streaming anime-business nog steeds relatief nieuw; Pas rond 2009 ging Crunchyroll rechtop staan en vloog naar rechts, begon illegale kopieën van anime van zijn site te verwijderen en kreeg de juiste licenties voor de inhoud ervan.
(Als u een lijst van die plaatsen wilt, zal dit u helpen.)
De meeste andere diensten hadden in de jaren 2000 te kampen met soortgelijke problemen bij het verkrijgen van legale licenties om inhoud te verspreiden, of doordat de netwerken van de consumenten veel te traag waren om betrouwbaar te streamen. Heck, in 2001 hadden de meeste mensen nog steeds een kopie van Windows 2000. In 2008-2009 was er meer prevalentie van betere netwerken in belangrijke markten, maar de kans dat ze fatsoenlijke breedband hadden om op te streamen was nog steeds niet zo groot.
Nu moeten we beginnen te praten over het verschil in markten tussen Amerika en Japan. Er is een veel meer kosten die in een reeks moeten gaan voor buitenlandse distributie, en er moet een levensvatbare en aanmoedigende markt zijn om een serie over te brengen. Als een serie een koude binnenlandse ontvangst krijgt zoals Nichijou, is de kans dat deze wordt geëxporteerd bijna nihil.
Simpel gezegd: het moet een goede investering zijn voor alle betrokken partijen.Als dit niet het geval is, kunt u het binnenkort niet naar uw landinstelling vertalen.
