Epische vocale muziek: CALLING OUT | door Christian Reindl (feat. Atrel)
Als iemand een anime-manuscript heeft bedacht, waar of naar wie moet je dan schrijven als je wilt weten of het idee interessant is en echt iets zou kunnen worden? Of zou het eerst als manga worden gemaakt?
Kun je het manuscript ook 'patenteren', zodat, als het echt interessant zou zijn voor iemand, ze niet de helft van de inhoud veranderen als ze daar zin in hebben?
Allereerst betwijfel ik of ze naar scripts kijken die niet in het Japans zijn geschreven. Ten tweede twijfel ik er nogal aan dat je veel succes zou hebben door een idee voor een studio te pitchen als persoon buiten de branche. Er zijn echter veel locaties om een idee uiteindelijk in een anime te laten veranderen, maar voor deze locaties is de persoon die met het idee op de proppen kwam iets nodig.
Ik heb het natuurlijk over het zelf maken van een soort lichte roman, manga of strip. Deze dingen hoeven niet eens te worden ondersteund door een soort uitgeverij. Japan heeft bloeiende gemeenschappen voor het online plaatsen van dit soort originele creatieve werken, zoals Pixiv. Er zijn nu nogal wat shows die het leven op deze manier zijn begonnen: Wotaku ni Koi wa Muzukashii en Rise of a Shield Hero, om er maar een paar te noemen.
Als de Japanse tv-industrie zoiets is als die van Amerika, zijn ze meestal ongeïnteresseerd in ideeën. Ideeën zijn een dubbeltje in een dozijn en kunnen worden gemaakt of gebroken door hun uitvoering. Ze zijn veel meer geïnteresseerd in een soort proof of concept dat het idee zal slagen.
Om veranderingen in uw idee te voorkomen, moet u ervoor zorgen dat u dit in elk soort contract zet dat u ondertekent om hen toestemming te geven uw werk te gebruiken. Ik denk dat het buitengewoon moeilijk zou zijn om uit te voeren, tenzij je werk bewezen en populair is, zodat je genoeg macht door populariteit hebt, zodat je idee goed is zonder veranderingen. Ik maak me hier echter zorgen over door de kar voor het paard te zetten.
Een artikel op Anime News Network met de titel "Hoe kan ik van mijn idee een anime maken?" zou een goed boek moeten zijn, althans voor mij, wat niet de moeite waard is om de realiteit van de anime-industrie in het algemeen te realiseren. Dit gaf me een algemeen idee van hoe dingen echt werken. Voordat u zich zorgen maakt of uw ideeën zullen worden gewijzigd of niet, moet u zich zorgen maken of u het wel of niet in studio's of zoiets kunt pitchen.
Het bovenstaande artikel draait voornamelijk om één punt: niemand geeft om uw ideeënDit is misschien nogal grof of zoiets voor jou, maar volgens de auteur, die de oprichter is van Anime News Network, zijn er veel ideeën in de branche. Het is een bedrijf, dus waar ze om geven, is wat het publiek wil, dus als jouw idee niet past bij de huidige trend, zal het hoogstwaarschijnlijk niet het daglicht zien.
Bovendien, om uit het artikel te citeren,
... zelfs als je een creatief genie bent, staat de deur naar het maken van een anime gewoon niet voor je open, om verschillende redenen.
- Je spreekt geen Japans.
- Niemand weet wie je bent.
- U heeft geen marktstrategie.
Dit zijn de drie belangrijkste dingen waar u zich zorgen over moet maken. Zoals vermeld in het andere antwoord, kunt u natuurlijk uw originele werk online plaatsen om publiek en populariteit te winnen. Maar u moet begrijpen dat het niet zo gemakkelijk is als u denkt.Dus voordat je je zorgen maakt of je er eerst manga van moet maken of dat je oorspronkelijke idee niet zal worden veranderd, probeer je zorgen te maken over hoe je anime-studio's kunt laten zien dat je idee de moeite waard is om zelfs maar een anime te worden.
Ik ben het eens met de antwoorden van Kai en W. Are en hoewel hun antwoorden schetsen waarom je je hoop niet moet koesteren, wil ik graag een paar voorbeelden van animaties belichten die laten zien dat dit niet per se onmogelijk is.
De eerste zijn Heroman en De reflectieAls je naar de schrijvers kijkt, zul je zien dat ze allebei zijn geschreven door Stan Lee, de maker van veel bekende Marvel-strips.
Als tweede methode zal ik naar voren brengen Neo Yokio, een anime die hard werd bekritiseerd maar een andere mogelijkheid laat zien: Netflix. Netflix heeft veel geld geïnvesteerd, niet alleen om animaties op zijn platform te krijgen, maar ook om ze te produceren. Deze is gemaakt door de zanger van een band, maar ik zou graag willen denken dat Netflix de mogelijkheid zou kunnen openen dat westerse mensen meer betrokken raken bij Japanse studio's.
Eindelijk kun je je manga maken en hopen dat hij van de grond komt. Zoals Kai al zei, ze hebben honderden, waarschijnlijk duizenden ideeën die ze kunnen overwegen. Buiten het feit dat je in de industrie zit (en succes hebt getoond), is de enige echte manier om je ideeën in een anime te veranderen, door je idee van tevoren een succes te maken.
Enkele voorbeelden in deze laatste categorie zijn Stralend, Howl's Moving Castle, en Verhalen uit EarthseaHoud er echter rekening mee dat in het geval van de Earthsea, het was genoeg veranderd, want Earthsea's auteur om het niet echt meer als haar verhaal te beschouwen.
Dit brengt ons bij StralendDit is een strip die veel inspiratie haalt uit manga en dankzij de artiest van Een punchman, werd het uitgekozen om deel uit te maken van de Euromanga Collectie. Een veilige aanname kan zijn dat dit een anime werd dankzij het vermoeden van succes in Japan.
Ik denk dat dit alles laat zien dat het niet gaat om het hebben van een goed idee, maar zoals W. Are zei, de studio een reden geven om het te maken. En zoals mijn voorbeelden laten zien, zou deze reden kunnen zijn dat je een persoon bent met grote invloed, de juiste connecties krijgt of dat je idee succes heeft in zijn medium (of het nu een stripverhaal, een roman of misschien een spel is).
Ik zou niet hopen dat je alleen met het manuscript / idee zou hopen, maar weet wel dat het niet buiten het bereik van de mogelijkheden ligt voor je werk om een anime-aanpassing te krijgen.
